前几日，福建泉州南音乐团来京开展高校巡演，有幸聆听了在中国音乐学院的专场音乐会，深感于这梵音妙曲的迷人之处。

    南音也称“弦管”“泉州南音”等，是中国现存最古老的乐种之一。两汉、晋、唐、两宋等朝代中原移民把音乐文化带入以泉州为中心的闽南地区，并与当地民间音乐融合，形成了具有中原古乐遗韵的文化表现形式——南音。二〇〇九年，泉州南音被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录。

    南音保存了中国古代音乐的遗响，当年赵沨等老一辈音乐家称其为“中国音乐历史的活化石”。用泉州地道的方言演唱，是南音的一个重要特点之一。正因为泉州唱腔的独特性，才赋予了南音更佳的韵律以及更高的观赏性。

    此次音乐会由著名民族音乐家、琵琶大师刘德海作主持，这位出色的教育家为泉州南音的传播和研究做出了很大的贡献。节目始于李白燕团长带领演唱的曲目《春奏神弦》，舞台上右琵琶、三弦，左洞箫、二弦，执拍板者居中而歌，地道的演奏形式跃然眼前，就冲这阵势足以让不懂的观众好奇一番。虽不明白其中歌词用意，但优美的曲调以及徐缓的节奏令我为这古人的智慧才华以及这伟大的民族瑰宝而感动。《春奏神弦》源于泉州南音供奉后蜀孟昶为乐神，尊为先师，乐人们自称“郎君子弟”，彼此之间互称“弦友”，每年举行春秋两大祭典，以表对先师的感念之情，同时乘祭祀之举邀集海内外南音弦友共聚一堂，以丝竹不断，现情谊不绝。因而我们才能看到演员们在舞台上由司仪统领虔诚祭拜的庄严神圣的演出场面。

    之后，南音乐团的洞箫演奏专家演唱了《四静板》，该曲是南音十三大谱之一。“谱”是南音中的纯器乐曲，仅作演奏之用。但在传统的南音馆阁中，学习这种乐曲之初也须要先念谱，待熟练之后方可演奏。本节目即是把民间馆阁学习南音的场面搬上了舞台，借以呈现南音千年不变的口传心授的传承模式。

    《园内花开》、《暗静开门》由刘德海编配，融入北琵琶与南音唱腔，在王容至情的演唱下，配以撩人琵琶音，细腻地刻画了一出“因春伤怀，静夜独情”的暮春少女情怀。

    《鹅毛雪满空飞》出自《郑元和》，郑元和上京赴试途中，于苏州偶遇名妓李亚仙，两相眷恋。元和钱财被老鸨骗尽沦为行歌郎，该曲由庄丽芬用蓝青官话清唱，通过对眼前的境遇和昔日的美好时光对比，唇开齿闭间场景感十足，唱出了主人公无限的悔恨和无奈。深情深意令人动容。

    周成在的清唱曲目《去秦邦》出自《苏秦》的故事，描述了苏秦游说秦国未成，寒碜返乡，备受父兄的责骂和取笑，在这“妻不下机，嫂不为炊”的无奈境遇里，唱出了主人公无限的悔恨，同时也对人情冷暖的世道进行了有力的控诉。

    除此之外，父女搭档演绎单箫独拍《静夜思》也颇具特色，曲自李白同名诗歌，由旅港作曲家陈华智先生寄调为南音。这也是整场音乐会下来歌词最易明了的一曲。父亲的箫迎合女儿的泉水之音，可谓妙绝。

    打击乐合奏曲《赏春》采用了南音“下四管”中的“四宝”“响盏”“小叫”“扁鼓”等打击乐器来演奏，这些极具特色和不可取代的打击乐器展示着南音先祖们的智慧，也体现着泉州南音的包容与多元特点。竹板的声声敲击迎着错落鼓点，犹如一场春雨惊醒着万物复苏，独特的音色有致的编排营造出了一份浓浓的春意。对唱《千家罗绮管弦鸣》、器乐合奏《走马》等等节目同样令人难忘，将南音的古朴优雅以及委婉深情融入观者心间，不禁为北京的炎炎夏日抹上了一丝清爽。

    由于对南音文化的知识缺失，音乐会结束后我进行了一些补课，不禁为这民族的杰作而感到激动，正因中华文化如此丰富多元，才造就了我们每日丰腴富足的精神生活。而也是音乐，让我们的灵魂我们的心灵愈加洁净，远离这纷繁复杂的尘世，听一听南音，不失为今夏好事之一。